艺市有风险投资须谨慎当代艺术这个秋季有点热

2006年香港苏富比：潘玉良 《窗边裸女》估价5，000，000—7，000，000港币

  已经快要进入农历白露时节，夏季的燥热渐欲散去。此时，艺术品拍卖市场的夏季攻势刚刚完美谢幕，秋拍会的盛宴已经迫不及待地摆上了。种种迹象表明，这个艺术品市场的秋季，当属于中国当代艺术。
  当代艺术高调频亮相
上周末，香港苏富比2007年秋季拍卖会全球首次预展在上海四季酒店举行。此次秋拍将呈献逾1100件珍贵中国艺术品、珠宝及腕表，其中包括圆明园西洋楼海晏堂十二生肖喷泉上的马首铜像等一批清宫御用之物。总估价逾10亿港元。
该拍卖定于10月6日至9日在香港会议展览中心举办。作为2004年秋季全球首家推出当代中国艺术拍卖专场的拍卖公司，香港苏富比此次当代中国艺术拍卖专场，精选了逾190件高水平作品，拍卖总估价达1.5-2.1亿港元，其中包括蔡国强的一件以火药爆破创作而成的大型代表作品《为外星人作的计划第十号──延长万里长城一万米》(估价1200-1800万港元)、岳敏君的大型油画作品《希阿岛的屠杀》(估价800-1200万港元)等重要作品。
香港苏富比当代中国艺术部主管林家如女士表示：“随着近年当代中国艺术市场的稳步发展，我们察觉到收藏家的眼光亦日趋成熟，由追捧星级艺术家，转而寻求更多具有历史及艺术价值的画作。因此，今季香港苏富比当代中国艺术拍卖专场，将云集该专场自2004年首拍以来，阵容最强的当代中国艺术精品，包括多幅极具艺术价值、属个别艺术家早期的重要作品。”
与香港苏富比秋拍会预展在沪同时举行的，是纽约苏富比秋季亚洲当代艺术精品展，它将于9月20日举办。亚洲当代艺术专场中的中中国当代艺术占275件拍品的九成之多，总估价为1920-2770万美元。此前，纽约苏富比还从未在中国内地进行任何拍卖预展，此举显然意在开拓内地市场。
此次纽约苏富比在沪预展的重要拍品之一，是张晓刚创作于1992年的油画作品《创世篇——一个共和国的诞生》，估价高达150-250万美元(合1170-1950万港元)。
而据记者了解，在1994年广州嘉德春拍会上，该画成交价仅仅只有2.53万元人民币，13年时间增值了500倍。中国当代艺术的“热度”——简直达到了沸点——由此可见一斑。
本周四至周日，上海展览中心将首次举办2007上海艺术博览会国际当代艺术展。该展会由瑞士巴塞尔艺术博览会的主办机构意大利博洛尼亚展会集团和上海国际文化传播协会、上海艺术博览会等共同主办，聚焦亚洲当代艺术，注重高质量和独特性，聚集了来自25个国家百余家经过精心挑选的画廊，其中49家参展商来自亚太地区，52家来自欧美地区。据记者了解，其中来自内地的画廊仅有20家，充分体现了其国际性。其中，国际著名菲利浦斯拍卖公司，还将在现场展示定于10月12日在伦敦举办的中国当代艺术专场部分作品。参与合办的意大利对外贸易委员会主席瓦塔尼表示：“今天新一代的中国艺术家已经摆脱了常规的框架，为他们的艺术世界带来了全新原创的诠释。看到今天的中国艺术，我们就可以了解到中国青年艺术家们的思想与感受。我觉得，这就是本届史无前例的展会所具有的真正宣传力量。”
与此同时，一个以当代艺术为主打的艺术中心——“五角场800号”艺术空间，也在杨浦区毗邻黄兴公园一侧悄悄运行。据该项目的董事长兼执行长洪平涛先生介绍，目前艺术空间共有海内外50多家知名画廊进驻，现已有30多家画廊开业，10月份还将举行隆重的开业仪式。据介绍，这个号称“不落幕的艺术博览会”总规划展示面积达6万平方米，主要以中国当代艺术为主，包括国画、油画、雕塑、摄影等，其中以油画为主，将打造成为中国当代艺术与国际交流、交易的平台，成为艺术家、投资者和收藏家的聚集地。据记者了解，该艺术空间已经纳入杨浦区政府科技艺术战略规划发展的重点，无论品位还是格调都很高，无疑将成为今后该地区乃至整座城市的一个艺术亮点。
齐白石卖不过张晓刚
目前当代艺术确实非常热。有人说，中国艺术品市场发展先是古董，再是书画，现在是当代艺术当道。以张晓刚、岳敏君、方力钧、王广义“四大天王”为代表的中国当代艺术，近两年来行情一直飙升，而且丝毫没有回档的余地，目前超过千万元的作品已经不是少数。就在今年6月21日，伦敦苏富比以2148000英镑的高价(逾3300万港元)拍出岳敏君的油画《教皇》(1997年)，打破了去年北京保利秋拍上以2200万元拍出的刘小东油画巨作《三峡新移民》所诞生的记录，创造了当代中国艺术品(油画)拍卖新的世界纪录。
所谓当代艺术，从广义来说，包括在世书画、艺术家创作的艺术作品；从狭义来说，则仅指上世纪80年代以后前卫艺术家们所创作的、以反映现实题材以及观念性的艺术作品，包括油画、雕塑、水墨、装置、影像、新媒体等等，其中又以油画作品为主。
由于这段时间整个社会面临着巨大的转型和变革，这些作品无不带有极其强烈的时代语言和气息，反映观念，干预生活，很多作品带有批判现实主义的色彩，不少(油画)作品带有极强的写意性、实验性和前卫性。这与经典油画所强调的写实性、技巧性、抒情性可谓大相径庭。比如张晓刚作品的人物平涂式的手法，更像是一种民间的炭精画法。
中国当代艺术所主要表现的主题和样式也颇有争议，包括当代著名油画家靳尚谊都承认，当代艺术其实已经不属于我们原来的那种评判体系，没有办法用“审美”和“审丑”来衡量。也有人斥之为傻、呆、痴的“丑态图像”，是垃圾。比如中国当代艺术“四大天王”的作品几乎都有这种通病。张晓刚作品中的人物(《血缘》系列)所表现出的那种呆滞的表情和惊觉的目光，让人感觉神经兮兮的；岳敏君作品中人物怪异可笑的动作和嬉皮笑脸的表情，反映出一种玩世不恭、空虚无聊的精神世界……
无可否认，当代艺术是一个复杂多样的体系，美已不是当代艺术的核心主体。这些年轻画家创作思维前卫而敏感，有的艺术语言相当诡异而张扬，充满着反传统和实验性。这在我们这个讲究中庸之道、注重审美愉悦的传统国度中，确实并不讨巧，但却引起了西方藏家的浓厚兴趣。事实上，中国目前还没有收藏当代艺术的藏家群体，这个国内市场基本上还处于培育的阶段，中国当代艺术的藏家基本上来自于西方。据纽约苏富比中国当代艺术专家王玉玲介绍，购买中国当代艺术的欧美收藏家占到大多数，只有十分之一是中国内地藏家。所以说，在中国发生的和在中国艺术家身上发生的当代艺术交易是国际当代艺术市场的一部分，不是真正的中国当代艺术市场。
由此也可以理解，让很多人(具有传统艺术价值观的群体)忿忿不平的张晓刚的画价居然超过齐白石这个现象(据记者了解，目前齐白石作品拍卖最高成交价是其《早期人物画》国画册页，由上海华星于2005年秋拍会以1705万元成交；而张晓刚的作品拍卖最高成交价是其约1993年所作的《天安门》油画，香港佳士得2006年秋拍会以1804万港元——约合1912万元人民币成交)。因为齐白石的收藏群体主要在大中华以及东南亚华人圈，而张晓刚的收藏群体主要在欧美发达国家，两者的审美情趣和购买力有着悬殊的差距。另外，从物以稀为贵的角度看，张晓刚的作品极其有限，一年创作不过十几幅而已，而齐白石的作品存世数以万计，而且就像其他近现代国画作品一样，存在着真假难辨的市场风险。如据雅昌艺术网不完全统计，最近十多年来，张晓刚上拍的作品只有122件(包括重复的)，成交率高达93%；而齐白石上拍的作品达到了9189件，成交率仅为62%。
只是面对近三年来画价频创新高的中国当代艺术，有人认为高处不胜寒，有人担心早晚会崩盘，总之，持谨慎观望者越来越多。对此，美国的中国当代艺术收藏家霍华德?法伯表示：“如果你将5位顶尖中国当代艺术家和5位顶尖西方当代艺术家的拍卖价格相比，就会发现其间还是有很大的差距。21世纪是中国的。”显然，他的价格参照标准完全是国际化的，也就是说，中国当代艺术的市场价格将随着国际而不是国内市场的风向而摇摆。
  理财产品搅局艺市
最近一段时间，搅得艺术品市场沸沸扬扬，甚至可以说是不亚于一次地震的，莫过于民生银行高调推出的国内首只艺术品理财产品“艺术品投资计划”1号。该计划为非保本浮动收益型，投资门槛最低100万元，投资周期两年，主要对象是中国当代书画，预计收益年回报率38%，上不封顶，其中客户优先收益率为18%。也就是说，如果艺术顾问公司的收益在18%以下，这个收益将全部是客户的，艺术顾问公司将没有收益。这是艺术品市场很有标志性的一个事件，也是凸显艺术品投资增值功能的标杆。
就像住房一样，艺术品既是消费品，也是投资品，从某种程度上说，它还是奢侈品，是富裕人士的所爱。根据历史资料统计，高收入阶层中有超过20%的人群有收藏艺术品的习惯，其中收藏品价值大约平均相当于其全部资产的5%。特别是艺术精品，它不会随着岁月的增长而折旧，而是越发凸显其增值功能，而且又可以避税，所以备受富裕阶层的亲睐。从价值投资角度来看，它更适合长线投资(五年以上)。这里可以举出许多案例。比如，中贸圣佳2004年春拍会推出的明代陈洪绶“花鸟册页”(十开)设色绢本(28.5 23cm)，为画家中年精品佳构，最后成交价2860万元。而在1999年北京翰海春拍会上，该拍品成交价为209万元。5年之中，平均年投资回报率高达253%。与此可作对比的是，北京保利2005年秋拍会推出的徐悲鸿1939年作油画“珍妮小姐画像”，成交价达2200万元，一年半以后，香港佳士得今年春拍会再度推出该作品，估价2000-2500万港元，最后成交价2496万港元(折合人民币2471万元)，投资收益仅为12%，可以说是一次失败的套利。
由此反观民生银行“艺术品投资计划”1号理财产品，投资周期为短线(两年)，预计收益年回报率却达38%，这在整个市场并不很景气的情形之下，怎不让人为之(投资者)捏一把汗呢？据记者向各方艺术品市场人士求教，几乎众口一词都不看好该计划，有的说是有关艺术顾问公司在“捣浆糊”，有的说这是在加快产生艺术品市场的泡沫，有的说此计划必死无疑，而且会“死得很难看”。据记者揣测，该计划很可能就像画廊经纪人一样，是在发掘有潜力的中青年画家，只是期望通过短短的两年时间能够取得高回报似乎有点心急了。
其实，类似这种挂钩艺术品投资的理财产品在发达国家早有先例。比如上世纪70年代开始兴盛的艺术品投资基金就有点相似，但它们也是做长线投资。一般一只艺术品投资基金，每周会买进一两百万美元的艺术品，等几年甚至几十年后才卖出这些艺术品，以赚取差价。
艺市越来越像股市
目前，很多人都有这样的感受：艺术品市场越来越像股票市场，一方面投资者的比重过大，而且做短期行为的比例过大。比如，拍卖市场的熟面孔特别多，这些“行家”——而非藏家的举动几乎成为了整个市场的风向标。与此同时，一些重要作品的“换手率”特别高，甚至出现了春季拍进、秋季拍出的短线客。须知一般的艺术品投资是一种长期行为，其周期通常在3-5年或更长时间，而不少藏家甚至是会“捂”一辈子的。这与股市中的价值投资理念十分契合。比如，目前许多从海外回流的中国古代、近现代艺术品，其当初的购藏者大都老的老、死的死，又后继乏人，才派发出来。再如，今年10月，国际著名的菲利浦斯拍卖公司在伦敦将以“法伯藏品”的名义，专题拍卖美国地产商、收藏家霍华德?法伯所藏的44幅中国当代美术作品。这些作品是他自1995年开始收集的，包括王广义、方立钧、岳敏君、曾梵志、张晓刚、徐冰等人的作品。当时这些人并未引起任何人的关注，画商们甚至说他疯了。如今这些作品在市场上炙手可热，价格至少要涨数十倍以上。
另一方面，艺术品市场与股市类似的许多操作手法也频频出现。比如，书画艺术品拍卖早已有了指数和排名，以书画指数的形式来反映中国艺术(书画)市场发展变化轨迹和当前成交状况。目前雅昌艺术市场指数中，计有国画400指数、油画100指数、海派书画50指数、京津画派70指数、中国写实画派20指数、长安画派20指数、岭南画派30指数、中青年女油画家10指数、新金陵画派30指数、当代中国画100家指数、当代新现实主义油画7人指数等分类指数。比如当前国画400指数(相当于股市中的综合指数)为2445点(从2000年以来统计，历史最高3949点，最低913点)，比前月上涨108点或5%；油画100指数为6424点(历史最高8263点，最低842点)，比上月减少93点或1%。
而中国当代艺术的市场，被人诟病为更像是一个期货市场，因为购买者大多不是在做艺术收藏而是期货囤积。他们不是作为一种消费终端来消费艺术品，而是把艺术品作为一种货物来囤积以待涨价后再卖出，从中获取利润。
而原先最让投资者头疼的是，艺术品没有股票那样的快速变现能力，现在似乎也已经不在话下。上海早已有了专做艺术品的典当行，据家鑫典当行总经理宣家鑫介绍，他们曾经手过的最高价格的艺术品，是现代著名国画家张大千的一幅山水画，典当金额达80万元，最后被顺利赎回。如今，一些地方还出现了所谓的“艺术银行”，也就是以艺术品为租赁、存取、置换元素的专业艺术机构，收藏者从这里购买的艺术品，可以拿到指定银行去抵押置换，甚至可以保值增值，这就规避了赝品风险和价格波动风险。
如果说，目前的艺术品市场越来越像股市，那么要其不热也难。只是同样需要提醒投资者的是：艺市有风险，投资须谨慎。