小学低年级美术想像画教学的几点做法
黄丽萍
失去想像，人类就不会有创新和进步。爱因斯坦说过，想像力比知识更重要，因为知识是有限的，而想像力则涵盖了世界上的一切，推动着时代的进步，而且是知识进化的源泉。想像画作为一种基本画种，在小学低年级阶段的美术学习中，占有举足轻重的地位，它适合低年级儿童想像力丰富的特点，以培养儿童的想像力和发展形象思维为重点，以开发学生的创造力为目标。
在以前教学低年级美术课时我认为既然是想像画，那么就放开手让学生在想像的空间自由驰骋吧，淡化了教师在教学中的指导作用。的确，小学生想像力丰富，能够构思出与成人想法不同的作品。但也要看到低年级儿童感知觉还比较笼统，对时间和空间的概念还比较模糊，仍以形象思维为主，想像也是以再造想像为主，创造想像比较差，兴趣肤浅，意志较薄弱。作为教师，应了解儿童这些生理、心理特点，根据学生的这些特点和学习水平在教学中进行点拨、指导，让学生能通过一节节课创作出一幅幅独特、生动的美术画。以下是我在想像画教学中根据儿童心理特点的不同开展教学的点滴体会。
一、激发学生想像的兴趣
明朝教育学家王阳明曾说过：“今教童子，必使其趋向鼓舞，中心喜悦，则其进自不能已”。这就是说，诱发学生的学习兴趣，就是激起这种奋进的情趣。“热爱是最好的老师”，只有调动学生的强烈兴趣，才能激发他们绘画的欲望，创作出好的作品。
在教学中，除经常运用语言诱导、表扬激励等手段外，还应当合理运用电教媒体等现代化教学手段来激发学生学习的兴趣。低年级学生年龄较小，意志力薄弱，知识积累少。教师布置任务后，有的学生会迫不及待去作画，有的学生则因题材生疏，或不是自己喜欢的内容，迟迟不肯动笔，左顾右盼。如我在教学《森林里的故事》这课时，有些学生由于受生活环境的局限，对森林里的动物印象较模糊，有的学生平时不注意观察，也不敢轻易下笔。种种原因导致畏难情绪较重。目睹这种局面，我适时地插播了动物活动片段，形象的画面激起了儿童对动物的兴趣，自然兴致高昂，我又引导学生展开联想，在森林里会发生哪些故事。这时，学生的思想都参与了进来，有的说小熊家里今天请客，来了很多客人；有的说今天森林里在开选举大会等。这样既增加了学生对动物的感性认识，又对激发学生学习兴趣起到极大作用，可谓一举两得。又如在教《彩色的乌鸦》一课时，在播放录音的同时用投影仪将故事中的乌鸦形象呈现在学生面前，将文字变成了活生生的具体形象，增强了学生学习的积极性。总之，教学中要运用一切可以运用的手段，调动学生的兴趣，让他们高兴去画，自觉去画。
二、激励、引导学生大胆想像
儿童以机械记忆为主，头脑中物体形象匮乏，知识基础不丰富，这在许多想像中都有体现。诸如形象重复单调，构图模式单一、不完整。但每个儿童都有丰富的想像力，关键在于如何去启发他，调动他，临摹和写生时儿童的注意力，一般都集中在如何画得像，而想像画则重于表现学生的想像。少儿美术教育的目的，是培养儿童的创造力。儿童绘画比成人更纯真，更富创造性，对儿童的美术教育就不能简单化，按照成人的意志，以成人的标准教给儿童成人的画法。儿童的美术教育应以儿童的自由表现为主，重在发展儿童与生俱来的创造本能、创造热情。因此，教师在儿童作画过程中，要充分尊重儿童的想法，保护他们的创造热情。
学生是天真活泼的，在他们的回答中经常会出现一些让人忍俊不禁的可爱想法。这些想法初看有些稚气，其实这正是他们打动人心的可爱之处。如：在学习《会变的云朵》这一课时，就有学生说天上的云是爷爷抽烟时吐出的烟雾变成的。此时的老师千万不能加以批评否定，而要给予表扬，肯定他们的大胆想法，并鼓励其他同学向他学习，相信以后他们会给你带来更多惊喜。所以教师要把握教学的重点、难点，从学生的实际知识水平出发，因势利导，分解难点，化难为易。通过具体可感的事物和形象的语言，丰富学生的感性经验，为创作创造条件。如在上《我的动物朋友》一课，我先带学生们出去观察熟悉的小鸟的生活习性。回来讨论：你看到的小鸟在干什么？孩子们马上说出了不同的答案：小鸟合唱团正在紧张地排练；他们唱得可好听了！小鸟们玩累了，闭着眼睛在休息……
“老师和你们想得不一样，我想小鸟正想飞到月亮上荡秋千呢！”
“对，对，对，老师，我看到小鸟们正想飞到宇宙飞船上，想当火星人呢？”
老师别开生面的构想，可给孩子提供更多“求异”思维的突破口。果然，孩子们的绘画作品没有一幅是雷同的。小鸟有的躺在草地上休息，有的在“竖蜻蜓”，有的在看书，还带着眼镜呢！非常富有情趣的“求异”性！
三、启发学生巧妙的画
在画画之前应该让学生明白，画画的目的应该是通过丰富的线条和美丽的色彩把自己的感受表达出来，让大家一起来欣赏。所以，我们可以画出比人大几百倍的老虎，也可以画没有花形的郁金香。
每个学生都有个性，这些个性表现在他们的绘画作品中就会有各种不同的绘画语言。一般来说，活泼外向的学生喜欢用粗犷的笔触表达，他们的画画速度快，画面连贯、流畅；而文静内向的学生喜欢用较细的笔触，他们画画速度慢，构思严谨，画面一般都比较精致、紧凑，但画一张作品的时间较长。这两种不同性格的学生都有他们各自的优势和长处，教师应大胆地鼓励他们，充分发挥他们的个性，让他们用最佳的绘画语言表达自己的感受，画出独具个性的作品。作画中我还时时提醒学生：画面的新颖主要体现在每个形象的与众不同，如画面上的房屋、人物、人物的衣着等；要把画画当成一件有趣的事来做，这样你画出的画才有生命力。
四、鼓励学生涂抹富有个性的感觉色彩
一幅画画好后同学们都喜欢涂上颜色：绿色的树，蓝色的天空，白皮肤的人和黄色的小鸡等。其实这是一个不良的习惯，长此下去，学生就会失去对色彩的敏感和独见，画面的色彩缺乏生气与情调。所以学生涂色时，我建议让学生们多画自己对生活中色彩的那种偏好，不涂画概念化色彩，让学生随心所欲地多涂抹“主观的”、“好看的”“有意味的”画面色彩。
如在为《找呀找，找朋友》这课涂色时，我提醒学生：小朋友高兴的时候与生气的时候，脸色是不是相同的呢？表情是有色彩的，高兴愉快是红橙色，响亮而暖洋洋的；哀愁是紫蓝、灰色，暗淡而沉闷的。通过我这一启发，学生们纷纷拿出喜欢的色彩涂抹，学生笔下的天空再也是不是单调的蓝，草也不是那种单调的绿色的了。
除了上面归纳的几点外，教学中我还注意这么几点：第一画面上的任何形象都不能让学生临摹，否则会影响学生创造力的发挥。二是教师不做示范，范画或示范会不自觉地暗示或主导学生以一种成人认可的样式作画。三是不修改学生的画，自始至终地让学生独立完成作品，在这种氛围中学生才能创作出一幅又一幅的生动的作品。
儿童的世界是一个色彩斑斓、充满幻想的世界，有人说儿童是天才的画家。他们笔下的许多“涂鸦”作品是其独特心灵的表现，反映了他们的心灵空间，蕴含着极大的想像力。但是学生的这种天性随着年龄的增长和成人化的教育会逐渐退化，因此，学生的想像力仍然需要从小进行培养，现在提倡的艺术教育就是呼唤培养有个性和创造能力的人。一个好的教师，不仅仅要传授给学生绘画的基本知识和技能，更要调动一切有利因素，拓展他们的想像力，发展他们的思维，为小学生的创作画奠定基础。
